Hoy se lanzó el videojuego Erandique, inspirado en el cacique Lempira, por parte del sampedrano Alejandro Domínguez (30). Esta alegre noticia me llevó a realizar una entrevista al desarrollador de videojuegos, donde se abordaron temas importantes sobre su carrera y la industria. El entrevistado explicó cómo su pasión por los videojuegos influyó en su elección de carrera y cómo la creatividad e imaginación son habilidades necesarias para crear juegos divertidos y entretenidos.
Asimismo, compartió su experiencia en la creación de su primer juego, Astronaut Adventure, y los desafíos que enfrenta como desarrollador para autofinanciarse y seguir creando juegos. El entrevistado destacó la importancia de mantenerse actualizado en cuanto a nuevas tecnologías y tendencias, por lo que sigue muchos canales en YouTube, lee revistas especializadas y sigue las noticias de sus franquicias favoritas.
Finalmente, el desarrollador habló sobre sus pasatiempos, como dibujar, hacer música y hacer streams mientras trabaja en el desarrollo de videojuegos. La entrevista brinda una perspectiva interesante sobre la carrera de un desarrollador de videojuegos, los desafíos que enfrenta y cómo mantenerse actualizado en una industria en constante evolución.
¿Cuál fue el primer videojuego que jugaste?
Fue Tetris.
¿Recuerdas algún momento específico de tu infancia en el que te interesaste por los videojuegos?
Sí, desde que tuve mi primera consola NES, me la regalaron de cumpleaños y pasaba muchas horas jugando.
¿Cuáles eran tus videojuegos favoritos cuando eras niño y por qué?
Final Fantasy 7 y Resident Evil 1.
¿Te influenciaron los videojuegos en tu elección de carrera como desarrollador de videojuegos?
De cierta forma sí, porque me gustaba mucho ver el diseño de los personajes y la música. Cada vez que jugaba un videojuego, siempre descargaba la música y me gustaba dibujar a los personajes.
¿Cómo has visto evolucionar la tecnología de los videojuegos desde que eras niño hasta ahora?
De una forma increíblemente rápida. En la actualidad, los videojuegos han sobrepasado mucho, casi alcanzando la realidad misma; más con las nuevas tecnologías que son pura realidad virtual y aumentada.
¿Cómo decidiste convertirte en desarrollador de videojuegos?
Porque me gusta el arte y programar, entonces, fue una forma de unificar el dibujo, la música y la programación en una sola cosa. Sentí que mi perfil encajaba perfectamente en el desarrollo de videojuegos.
¿Qué habilidades o competencias son necesarias para ser un buen desarrollador de videojuegos?
Se debe tener mucha creatividad e imaginación para poder crear algo divertido y entretenido para las personas. Ser autodidacta, tener habilidades musicales, dibujar o diseñar. Aunque realmente en el desarrollo de videojuegos uno no se enfoca en todo, a menos que se trabaje solo. En equipos grandes todo el trabajo se distribuye.
¿Cuál es el proceso creativo que sigues para crear un videojuego?
Realmente le diré que a veces me surgen ideas desde cualquier cosa que hago. Mi primer juego lo hice basado en el universo y los astronautas, que son cosas que me gustan mucho, entonces, decidí hacer un juego llamado Astronaut Adventure. A veces, el proceso surge de las cosas que nos gustan, que pensamos que será divertido crear una forma de jugarlo.
¿Qué proyectos de videojuegos has trabajado en el pasado y cuál ha sido tu favorito?
Mi primer juego como tal fue Astronaut Adventure. Le llamó la piedra de tropiezo, ja, ja, porque aprendí mucho creándolo, ya que todo lo hice yo mismo: el diseño, los escenarios, la historia, los diálogos y la música.
¿Cuáles son los mayores desafíos a los que te enfrentas como desarrollador de videojuegos?
Los mayores desafíos son autofinanciarse para seguir creando juegos. Es algo complicado ya que si no tienes suficientes fondos para el tiempo que lleva crear un juego es algo muy arriesgado. Y el desafío más grande es el final, al lanzarlo, tener el temor de si le gustará o no a las personas, si lo jugarán y recibirás el apoyo.
¿Cómo te mantienes actualizado en cuanto a nuevas tecnologías y tendencias en la industria de los videojuegos?
Le diré que sigo muchos canales en Youtube de personas que desarrollan videojuegos y hay revistas que salen al año que engloban todo sobre las normas de videojuegos. También hay franquicias que sigo por años de juegos que me gustan. Siempre paso pendiente de noticias en sitios web donde publican avances.
¿Cómo es el ambiente de trabajo en tu equipo de desarrollo de videojuegos?
Como soy alguien independiente le diré que no tengo ningún problema.
¿Qué consejos le darías a alguien que quiere convertirse en desarrollador de videojuegos?
Mi consejo es que siempre se mantenga estudiando y preparando cada día y que cuando tenga una idea siempre la escriba para luego recordarla; aprender y leer mucho, ver tutoriales y nunca tener miedo de compartir lo que haces, siempre compartir tus avances con los demás.
¿Qué actividades o pasatiempos disfrutas fuera del trabajo?
Dibujar, la música y hacer streams mientras trabajo en el desarrollo, ya que es una forma de convivir con otras personas del área.
¿Hay algún videojuego que te haya inspirado o influido en tu carrera como desarrollador de videojuegos
Sí, mi juego favorito es Final Fantasy 7. Su historia y su música me gustan mucho al punto que he aprendido algunos de sus temas en piano.
¿Cómo se han investigado los antecedentes históricos y culturales para asegurarse de que la representación del cacique Lempira en el juego sea precisa y respetuosa?
Mi investigación sobre el juego se basó en documentos y sitios web. Intenté recopilar los datos que provienen de páginas que tienen mucho peso en la red.
¿Cómo se han involucrado la comunidad y líderes indígenas para asegurarse de que el personaje del cacique Lempira sea auténtico y representativo de la cultura Lenca?
No he tenido ningún acercamiento con nadie. Mi trabajo ha sido de forma independiente.
¿Qué papel desempeña Lempira o Erandique en la trama del videojuego y cómo se relaciona con otros personajes?
Desempeña el papel de líder y es alguien que apoya a todos. Alguien protector y que ayuda a su comunidad en todos los ámbitos. También alguien que defiende sus creencias y que no tiene temor de luchar contra los demás para preservarlas.
¿Cómo se ha considerado la educación cultural en el diseño del juego y cómo se espera que esto afecte a los jugadores que lo jueguen?
En el juego utilizó mucha referencia del país tanto como lugares, fauna animal y plantas. Es bastante fácil reconocer a cada animal como tal y en el desarrollo del juego se mencionan etnias nativas de honduras de esta forma al desarrollar el juego aprendes de honduras.
¿Se han considerado las posibles repercusiones culturales del uso del personaje de Lempira en el juego, y cómo se abordan estos problemas en el diseño y la promoción del juego?
De momento no he tenido ninguna repercusión negativa. Por el contrario, ha sido muy bien recibido por las personas ya que consideran que es algo innovador traer a un personaje histórico de esta forma para la actualidad. He recibido comentarios muy positivos y agradeciendo poder resaltar lo nuestro como hondureños.
¿Cómo se han diseñado los niveles y escenarios para reflejar el paisaje y la geografía de la región de Lempira?
He utilizado plantas y me he basado en fotografías de las regiones de Honduras para crear los escenarios.
¿Hay algún mensaje cultural o histórico que se espera que los jugadores capten del personaje de Lempira y del juego en sí?
Claro que aprendes de la historia y te das cuenta de que ayudar a los demás es algo que tienes que hacer sin esperar obtener algo a cambio. Defender a los tuyos y tener claras tus creencias a pesar de las adversidades.
¿Cómo se ha trabajado en la creación del aspecto visual de Lempira y su vestimenta para que sean auténticos y coherentes con la cultura Lenca?
Para el diseño de los personajes y el mismo Erandique tuve que investigar mucho, ver muchas fotografías de las diferentes etnias del país y concretar vestimentas para que fuesen acordes a nuestra cultura.
¿Qué herramientas o recursos tecnológicos se utilizaron para dar vida al personaje del Cacique Lempira y crear la atmósfera del juego?
Para el diseño y desarrollo yo utilizo una herramienta llamada Unity en la cual hago el desarrollo del juego, para el diseño utilizó Aseprite y Photoshop y para la música utilizo LMMS.
¿Qué desafíos se presentaron en la creación de un videojuego con un personaje histórico y cómo se resolvieron?
Le diré que lo difícil fue la poca información que hay disponible en los sitios web y los documentos que descargué. Me brindaron mucha ayuda pero logré concretar la idea completa. Hubo detalles que como desarrollador tuve que implementar para hacerlo más entretenido y atractivo para las personas.
En el primer día del lanzamiento,¿cómo ha sido la recepción?
Le diré que ha sido muy bueno, las personas lo han compartido dándole promoción a mi juego y de momento siempre recibiendo comentarios positivos.
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